28. Februar 2017
28. Februar 2017, Jersey City, NJ – Das Kulturdezernat des Hudson County Community College (HCCC) feiert den Women's History Month mit einer energiegeladenen Ausstellung mit dem Titel „Quantum Overdrive!“ Die Eröffnungsfeierlichkeiten für die Ausstellung, die bis zum 19. April besichtigt werden kann, finden am Freitag, dem 3. März statt und umfassen:
Gespräch des Kurators von 12 bis 2 Uhr mit Fred Fleisher – der auch Professor am Hudson County Community College ist – in dem er das Konzept und die Inspiration für die Ausstellung erläutert;
#WomensHMC Social Media Challenge, von 2 bis 3 Uhr, geleitet von HCCC-Studentin und Gründerin der #BlackHMC-Bewegung Nevin Perkins, die dieses neue Projekt zum Women's History Month erläutern wird; und
Margaret Murphy: Live-Malerei, 3:7 bis XNUMX:XNUMX Uhr Die Künstlerin fordert die Öffentlichkeit auf, schwarze Damenbekleidung (Hemden, Blusen, Röcke, Kleider) zur Verfügung zu stellen, die auf einen Kleiderbügel gehängt werden kann. Frau Murphy wird die Kleidungsstücke aus Protest gegen die globale Gegenreaktion gegen Frauen bemalen.
Die Ausstellung und die Veranstaltungen finden statt im Benjamin J. Dineen III und Dennis C. Hull Gallery, die sich im obersten Stockwerk der HCCC-Bibliothek in der 71 Sip Avenue in Jersey City (direkt gegenüber dem PATH Transportation Center) befindet. Alle sind für die Öffentlichkeit zugänglich und der Eintritt ist frei.
Professor Fleisher setzt die Bindungen von Materie und Energie auf Quantenebene mit einer universellen Verbindung gleich, die in allen künstlerischen Arbeiten existiert. Für die Ausstellung wählte er Werke aus, die die Fähigkeit der Künstler verkörpern, „das maximale Potenzial des Motors auszuschöpfen, um das Beste aus diesem Treibstoff herauszuholen“, mit anderen Worten ihren „Overdrive“. Es ist Zufall, dass die Werke alle von Frauen stammen und die ausgestellten Stücke eine breite Palette an Materialien, Energien und persönlichen Empfindungen darstellen.
Die vorgestellten 11 Künstler sind:
Jude Broughan, deren Die Arbeit stellt Materialien wie Vinyl und Denim Fotografien gegenüber.
Margeritentag , die „Jazzhäkeln“ in ihrem ZUHAUSE & BIOM Serie, die untersucht, wie sich alles ständig verändert und wie wichtig es ist, unser gemeinsames physisches Klima anzuerkennen.
Ketta Ioannidou, die Gemälde und digitale Collagen produzierte, die ihre Erinnerungen an die Landschaft und das Meer ihres Heimatlandes Zypern mit imaginären und synthetischen Formen kombinieren.
Joanne Leah, der Schöpfer fotobasierter Bilder, die eine Reihe verzerrter nackter Körperteile zeigen, die gewöhnlichen, aber stark stilisierten Requisiten gegenübergestellt werden.
Tricia McLaughlins Militärporträts und 3D-gedruckte Affen sind Charaktere aus ihrer Animation, gut genug für die Leute, basierend auf Emma Goldmans Rede, Patriotismus: Eine Bedrohung für die Freiheit, Erstveröffentlichung 1917.
Helen O'Leary hat einen Tisch aus hölzernen „Gemälden“ gemacht – Werke, die ihre eigene Struktur und Stabilität in Frage stellen – und diese mit einem großen, fragmentierten Werk gepaart, das mit dem Zusammenbruch flirtet, ihm aber letztlich widersteht.
Rahel Phillips präsentiert eine Komposition animierter Objekte, die auf humorvolle und zugleich beunruhigende Weise miteinander spielen, wobei alberne Lächeln und gequälte Augäpfel unterschiedliche Ausdrucksformen erzeugen.
Laurie Riccadonna, HCCC-Professorin für Schöne Künste, vermittelt in ihren Gemälden, die ineinander verwobene Muster und übereinander geschichtete Bilder verwenden, das magische Erlebnis, das beim Betrachten komplexer und komplizierter Formen entsteht.
Adie Russell untersucht gegenständliches versus abstraktes, direkte Wahrnehmungserfahrung versus abgebildetes und authentisches versus gespieltes Selbst, mit besonderem Augenmerk auf die Konstrukte der „natürlichen Welt“.
Savannengeist, inspiriert von den Aufrufen bei Protesten für Frauenrechte, erstellt Mein Körper, meine Entscheidung um den eleganten und doch starken weiblichen Körper widerzuspiegeln.
Wollpunk, die maschinengestrickte Textilinstallationen anfertigt und Fotos von Zersiedelung bestickt, ließ sich von ihrer Großmutter inspirieren, die als Schneiderin eingewandert war und amerikanische Flaggen nähte.
„Quantum Overdrive!“ wird sich den Raum mit der Ausstellung „A World Where We Belong“ teilen, die das Andenken der LGBTQIA-Aktivistin Georgia Brooks ehrt, die arbeitete 25 Jahre lang als akademischer Laborleiter in der Abteilung für Informationstechnologie des College und war aktiver Berater der Gay-Straight Alliance des College. Informationen zu dieser Ausstellung folgen in Kürze.
Die HCCC Benjamin J. Dineen, III und Dennis C. Hull Gallery ist montags bis samstags von 11 bis 5 Uhr und dienstags von 11 bis 8 Uhr geöffnet (sonntags ist die Galerie geschlossen).