Hudson County Community College eröffnet am 4. Oktober eine Ausstellung mit ‚relatable‘ Kunst
27. September 2019
Die Veranstaltung beinhaltet eine Diskussion mit international anerkannten Künstlern.
27. September 2019, Jersey City, NJ – Das Department of Cultural Affairs des Hudson County Community College (HCCC) stellt in der neuen Ausstellung „Relatable“ aufstrebende und etablierte Künstler aus New Jersey mit weltweitem Erfolg in den Mittelpunkt.
Das College lädt die Öffentlichkeit ein, sich die Ausstellung „Relatable“ anzusehen, die die uralte Frage beleuchtet: „Imitiert die Kunst das Leben oder imitiert das Leben die Kunst?“ Die Ausstellung wird am Freitag, den 4. Oktober 2019 um 12 Uhr mit einer Künstlerdiskussion in der Dineen Hull Gallery, 71 Sip Avenue, 19. Stock, vorgestellt. Der Eintritt zur Ausstellung und zu den Begleitveranstaltungen ist frei. Die Ausstellung, die bis zum 3. November zu sehen ist, ist Teil der Jersey City Art & Studio Tour, Donnerstag, 6. Oktober bis Sonntag, XNUMX. Oktober.
Beim Vortrag am 4. Oktober werden die vortragenden Künstler über ihre Arbeit im Hinblick auf alltägliche Erfahrungen nachdenken. Die HCCC-Professoren Michael Aaron Lee und Jon Rappleye sowie der HCCC-Alumnus Freddy Samboy werden von den Künstlerkollegen Beth Achenbach, Pat Lay, Ibou Ndoye, Taezoo Park und Jim Watt begleitet.
Beth Achenbach entwickelte in den 1990er Jahren ein Auge für Fotografie, als sie in einem Ein-Stunden-Filmlabor in Chicago arbeitete. Die Künstlerin aus Jersey City experimentiert mit verschiedenen Themen, Medien, Präsentationen und Ausrüstungen. Ihre Kamera ist eine Erweiterung ihrer Beobachtungen und fängt Schönheit in Stillleben und Straßenporträts ein.
Pat Lay lebt in Jersey City und ist emeritierte Kunstprofessorin an der Montclair State University und Absolventin des Pratt Institute und des Rochester Institute of Technology. Ihre Skulpturen aus gebranntem Ton, Computerteilen und anderen Elementen sind hybride, posthumane Kraftfiguren mit interkulturellen Bezügen, die die Frage aufwerfen, was es bedeutet, ein Mensch zu sein.
Michael Aaron Lee hat einen MFA in Malerei vom Hunter College. Er ist außerordentlicher Dozent am Hudson County Community College und der Montclair State University. Lee verwendet für seine Zeichnungen Graphit, Acryl, Porzellanmarker und Tusche. Zu seinen Materialien gehören Papier und Holz in mehrdimensionalen Effekten für Objekte.
Ibou Ndoye wurde in Westafrika geboren. Er verbindet Modernismus und Traditionalismus in einem einzigartigen Stil der Glasmalerei, der international ausgestellt wird. Der in Jersey City lebende Mallehrer zerbricht und schichtet Glas, um Texturen und Effekte zu erzeugen, während er Kupferdraht, Holz, Knochen, Tierhaut und andere Materialien in seine Kunst einbezieht.
Taezoo Park haucht veralteter Technologie neues Leben ein, um Kunst zu schaffen. Er verwendet CDs, alte Fernseher und Monitore sowie andere Gegenstände, um eine künstliche Intelligenz, ein „digitales Wesen“, zu entwerfen, das aus der Vergangenheit geboren wurde. Park hat einen MFA in Digital Arts vom Pratt Institute in New York und einen BFA in Animation von der Hongik University in Südkorea.
Jon Rappleye kreiert surreale „hausgemachte Märchen“, Skulpturen und Gemälde aus verschiedenen Medien, die Bilder aus der Kunstgeschichte, Literatur, Biologie und Folklore verwenden, um die zyklische Natur von Leben und Tod darzustellen. Seine Kunst schöpft aus anatomischen Details der Illustrationen von Audubon und der halluzinatorischen Welt von Salvador Dali. Rappleye ist Dozent am HCCC und hat einen MFA von der University of Wisconsin-Madison.
HCCC-Absolvent Freddy Samboy verwendet Sprühfarbe auf Sperrholz und Zeitungspapier, um Comicfiguren und kulturelle Ikonen in Mixed-Media-Kunst zu verwandeln, die Botschaften der Hoffnung, Freiheit, Fantasie und Macht vermittelt. Der Grafiker aus Jersey City verwendet den Pop-Art-Stil in seinen Porträts von Bürgerrechtsführern, Sportlern, Präsidenten und Entertainern.
Jim Watt ist Architekt und Künstler und lebt in Asbury Park. Seine Gemälde, Tuschezeichnungen und Reiseskizzen sind eine Auseinandersetzung mit Raum, Form und Material. Watt wurde in der New York Times vorgestellt. Er nähert sich der Kunst ohne strukturierte, geplante Absicht und spielt stattdessen mit der Spannung zwischen Denken und Instinkt. Kürzlich war er Gast im HCCC-Video-Podcast „Out of the Box“: https://www.hccc.edu/news-media/outofthebox/2019/august.html.
„Relatable“ präsentiert außerdem eine Installation mit Wenning Boards, einer Partnerschaft aus New Jersey und Oaxaca, Mexiko, die begann, als die Skateboard-Community in Oaxaca der HCCC-Direktorin für Gesundheitsprogramme, Kathleen Smith-Wenning, bei der jährlichen Three Kings Fiesta bei Oaxaca Streetchildren half. Die ausgestellten Skateboards sind vom berühmten mexikanischen Künstler José Guadalupe Posada inspiriert und zeigen Designs von Ivan Rivera und Jesus Alejandro Limeon. Erfahren Sie mehr über Wenning Boards unter https://wenningboards.com/.
Das HCCC Department of Cultural Affairs heißt Mitglieder der Hudson County-Gemeinde, Organisationen, Unternehmen und Schulklassen willkommen, um die kulturellen Programme des College zu genießen. Gruppen von 6 bis 30 Besuchern sind zu einer KOSTENLOSEN 45-minütigen Führung durch unsere aktuelle Herbstausstellung in der Dineen Hull Gallery eingeladen. Um eine Führung zu vereinbaren, kontaktieren Sie Michelle Vitale unter mvitaleFREEHUDSONCOUNTYCOMMUNITYCOLLEGE, Oder rufen Sie 201-360-4182.
Die Dineen Hull Gallery ist montags bis samstags von 11 bis 5 Uhr und dienstags von 11 bis 8 Uhr geöffnet. Weitere Informationen finden Sie unter https://www.hccc.edu/community/arts/index.html.